Imekuwa zaidi ya miaka hamsini tangu Sgt. Bendi ya Pepper's Lonely Hearts Club mara ya kwanza ilipiga mawimbi ya hewa pande zote mbili za Atlantiki.
Milio ya mashabiki wao kwenye kila tamasha na ukosefu wa wafuatiliaji wa jukwaa kulifanya washindwe kujisikiza kama kitengo cha muziki, kwa hiyo walirudi nyuma na kufikiria upya mwelekeo ambao walikuwa wanaelekea kimuziki. kuelekea. Ringo Starr mara nyingi alitaja kwamba walikuwa wanakuwa "kundi la wanamuziki walegevu" huku John Lennon akisema "kutuma kazi nne za nta … na hiyo ingeridhisha umati. Tamasha za Beatles hazina uhusiano wowote na muziki tena."
Kwa kuongezea, matamshi ya John "The Beatles ni maarufu zaidi kuliko Yesu" katika gazeti la London mnamo Machi 1966 ilialika kilio cha umma popote walipotumbuiza. Ziara yao ya 1966 Ufilipino iliishia kwa maafa pale walipomkataa bila kujua Mama wa Kwanza Imelda Marcos. Kufikia Agosti 1966, The Beatles kwa kauli moja walihisi kwamba siku zao za kutembelea zimekwisha, na wakafanya tamasha lao la mwisho pamoja kwenye Candlestick Park huko San Francisco tarehe 29 Agosti 1966.
Huku maonyesho ya tamasha na uwekaji nafasi hayakuwa tena kwenye ratiba yao, kikundi kilirudi studio kuona kile ambacho wote walipaswa kutoa kibinafsi kuhusu masuala ya muziki. Bendi ilikuwa tayari imeanza matumizi ya majaribio ya dawa za kulevya na kufikia sasa, John alikuwa tayari ameathiriwa na sanaa ya avant-garde huku Paul alianza kuchunguza mawazo ya muziki wa kitambo kupitia watunzi wa kisasa wa wakati huo kama vile Luciano Berio na John Cage. Kwa wale ambao huenda hawajui, ni McCartney ambaye alipendekeza wazo la kuja na albamu ambayo ilitokana na wazo la mada ya bendi ya kijeshi ya enzi ya Edwardian. Na hivyo ndivyo wazo la Sgt. Pilipili ilizaliwa.
Kazi ya albamu mpya ya dhana ilianza Novemba 1966 kwa kurekodi wimbo wa Lennon wa 'Strawberry Fields Forever,' uliochochewa na mahali pa kweli katika mji alikozaliwa wa Liverpool. Lennon alianza kuandika wimbo huo huku akitengeneza filamu kwenye seti za How I Won The War, filamu yake ya kwanza kabisa bila washiriki wenzake wa bendi. Wimbo huo ulirekodiwa kwenye mashine ya nyimbo nne na ulikuwa wimbo wa mafanikio kwa wakati wake kwa matumizi ya swarmandal na mellotron. Vyombo hivi viliamsha sauti ya avant-garde kama sauti ya kutisha. Ilitolewa mnamo Februari 1967 huku upande wa B wa McCartney wakiandika 'Penny Lane,' wimbo mwingine unaowakumbusha vijana wao huko Liverpool, ambao ulikuwa na mabadiliko makubwa katika wimbo wote na tarumbeta ya classical ya piccolo iliyochezwa na David Mason kwenye daraja..
Hapo zamani, bendi nyingi zingetoa moja na kuunda albamu inayoizunguka. Wakati Penny Lane na Strawberry Fields Forever waliposhindwa kufikia nambari moja kwenye chati ya Wauzaji Rekodi nchini Uingereza, mashabiki na wakosoaji walichochewa kufikiria ikiwa 'kiputo kimepasuka.' Hata hivyo, saa zilizotumiwa kuzirekodi zilifungua mwelekeo mpya wa muziki kwa bendi ambayo hatimaye ilielewa werevu wao wa kuzaliwa wa muziki.
Hatimaye kazi ilipoanza ya kutengeneza albamu, George Harrison, ambaye kwa sasa alikuwa ameathiriwa sana na fumbo na muziki wa Kihindi, aliendeleza wazo lake la muziki katika utunzi wake wa Sitar, Within you, Without Out, ambao pia alitumia dilruba na tabla na kuutambulisha ulimwengu kwa mara ya kwanza kwa aina ya Raga Rock. Wimbo huu unaonyesha wazi maoni ya Harrison kuhusu maisha kama yalivyofundishwa katika Vedas ya Kihindi na hauwezi kutupiliwa mbali kama uwongo.
Ingawa mada ya Lucy In The Sky With Diamonds ilichochewa na mojawapo ya michoro ya mwana wa Lennon Julian, Lennon alivutia sana mashairi kutoka kwa Alice katika Wonderland ya Lewis Carroll. Wimbo huu una sifa ya mabadiliko makubwa ya ufunguo ambayo yanaendeshwa katika wimbo wote pamoja na saini yake ya saa 3/4 katika mstari ikifuatiwa na mdundo wa 4/4 katika kwaya.
Hata Lennon-McCartney aliyepewa sifa ya Siku Katika Maisha inakumbukwa vyema zaidi kwa mashairi yake ya kuvutia na yenye maelezo mengi ambayo yanatoa picha angavu ya maisha ya kila siku huko London katika miaka ya sitini. Watayarishaji George Martin na McCartney walishiriki jukumu la kuongoza okestra ya vipande 40 kwa sehemu ya baa 24 ya kati ambayo ilitiwa moyo kwa mtindo wa John Cage na Karlheinz Stockhausen. David Crosby wa The Byrds ambaye alikuwepo wakati wa vikao hivyo, baadaye alisema, "Jamani, nilikuwa mtupu. Nilipigwa sakafu. Ilinichukua dakika kadhaa kuweza kuzungumza baada ya hapo."
Wakati mtayarishaji George Martin na wahandisi wa kurekodi katika EMI walibonyeza albamu kwa kutumia mashine ya nyimbo nne, wao pamoja na The Beatles waligundua mbinu mpya za kuchanganya na kuzidisha ili kutoa sauti inayotaka. Akiongozwa na James Jamerson, Paul McCartney alichomeka besi yake moja kwa moja kwenye dashibodi ya kurekodia ili kupata sauti hiyo ya kina ya wimbo wa kichwa wa albamu.
Ingawa inaweza kuchukuliwa kuwa ya zamani kulingana na viwango vya leo ambapo rekodi nyingi za studio hufanywa kupitia usaidizi wa kompyuta, albamu ilikuwa mafanikio kwa wakati wake kwa uboreshaji wa bendi ya studio na vifaa vya kurekodi. Ilikuwa ni mara ya kwanza kwa studio kutazamwa kama chombo cha muziki badala ya taasisi ya kutengeneza muziki tu. Saa nyingi za studio zilizotumika kutengeneza albamu ziliwalazimu wakosoaji na wachapishaji kukagua uzuri wa muziki wa roki kama aina ya sanaa badala ya huluki ya biashara. Majaribio ya sonic ya sauti mpya za muziki yalifungua milango kwa aina za muziki kama vile roki kali, punk, mdundo mzito, wimbi jipya na mitindo mingine ya muziki iliyofuata. Hata watu wa alter-ego waliendelezwa kuhusu mada ya albamu ya John, Paul, George na Ringo wakawa msingi wa aina ya glam rock katika vizazi vilivyofuata.
Rolling Stone Magazine ilipewa cheo Sgt. Pepper kama albamu bora zaidi ya wakati wote kulingana na kura zilizopokelewa kutoka kwa wanamuziki wa rock, wakosoaji na takwimu za tasnia.
